Saludos desde la pre cordillera

1- BOBBY BEAUSOLEI & THE FREEDOM ORCHESTRA

LUCIFER RISING (ARCANUM 2004 x 2 CD)

Doble cd con el tan esperado score original de Kenneth Anger "LUCIFER RISING"
de 1967. Curiosa es la relación del músico con la obra en sí: le robó el footage original
al director y hasta las ofició de Lucifer en el mismo film, amiguete de Charles Manson
(dicen que éste sentía envidia de él por su éxito con las féminas) junto a la "familia", dieron muerte a Gary Hinman en un confuso incidente de drogas, lo que lo puso tras las rejas en 1969. Allí ocupaba su tiempo libre con otros internos componiendo bajo el nombre de FREEDOM ORCHESTRA. Desde la prisión, Beausolei envió una cinta al director Anger con algunas composiciones de su colectivo musical; éste se impresionó tanto que desechó el soundtrack originalmente encargado a ¡Jimmy Page! (amigo del director por su afición al ocultismo).
El encanto de la banda sonora radica en esa aura de hippismo ingenuo cubierto de humo de marihuana, con tufillo a coloridas jams entrecruzadas con ejercicios de prog-rock , y esa típica pastoralidad del teclado californiano de finales de los 60… Curioso, porque en lo sonoro no se acercan al violento proto video clip, sello característico del director.
El cd 2 rescata a THE ORKUSTRA, banda de Beausolei por 1966, gracias a la cual conoció a Manson , y de paso descubrimos mucho acierto en sus desarrollos musicales donde space rock, matemática kraut y misticismo lisérgico terminan siendo la sorpresa
junto a antiguos tracks atribuidos al film (incluso un track de la FREEDOM ORCHESTRA se acredita como tocado enfrente de la población penal).
La película recién vio su estreno en ¡1980!, mismo año en que Beausolei autofinanció una edición limitada en vinilo del soundtrack.

2- ANIMAL COLLECTIVE & VASHTI BUNYAN

PROSPECT HUMMER EP (FAT CAT 2005 CD)

En 2004 el colectivo animal volvió a sorprender con SUNG TONGS y la actualización en plan animista-lisérgico-lúdico del Folk imperante; nuevos aires llegaron y supieron salirse del saco experimental que les asoció a BLACK DICE.
Ahora han contactado a la legendaria VASHTI BUNYAN (de origen británico), quien es ídola del joven DEVENDRA y su razón para tocar en vivo. El plan sigue siendo casi el mismo: Folk sano y lúdico, pero ornamentado con esa bellísima voz de la BUNYAN que a ratos se confunde con el sonido de una flauta , tan orgánica, como si se observara el crecimiento de los vegetales en fotograma rápido, la música ideal para un documental naturalista acerca de criaturas fantásticas.
Ahora, la movida secreta del colectivo radica en haber actualizado en parte el "JUST ANOTHER DIAMOND DAY" de 1970, obra clásica de VASHTI BUNYAN, haberlo pincelado con la resaca del SUNG TONGS, mientras ellos jugaban a buscar amanitas mágicas por el bosque, mientras DEVENDRA BANHART se muere de envidia…

3-THE CRYSTAL FANTASY/ HAIR POLICE
(HELLO PUSSY/LIQUID DEATH 2005 7")

Siguiendo con la serie de splits de este lúgubre sello (inaugurada con NEON HUNK y MY NAME IS RAR RAR), nos encontramos con dos bandas disímiles entre sí, pero que comparten esa radicalidad tan propia del nuevo noise americano: entre lo prolijo y lo extremo de cada propuesta no hay cabida intelectual para manifiesto ni coartada, incluso hasta el detournement situacionista quedaría sepultado ante tanto instinto brutal.
El lado A nos muestra a los noveles CRYSTAL FANTASY, quienes son los mismísimos NEON HUNK en contexto melódico e infantil: 4 cortes que pretenden hilar un cuento fantástico acerca de un cristal mágico (clave en la iconografía del dúo), con mantras de teclado conducidos por una bella voz femenina como mediadora de este onírico paraje poblado de lagos caramelo y sentimiento anti-cristal, recordando a FLOSSIE & THE UNICORNS pero con ánimos no tan infantiles.
El lado de los HAIR POLICE introduce un corte de casi 12 minutos que destila violencia y confusión. Tortura de amplificadores, arritmia tamboril y voz escatológica recorren cada minuto del corte. Llama la atención ese espíritu desprolijo a priori que aplican en cada registro, ese acercamiento gonzo, auto impuesto con el que facturan música como una sobredosis de benzodiazepina aplicada a un trouppe de locos en amok… No en vano en sus shows se ve al batero con la cabeza dentro del timbal, mientras el vocalista le aporrea con la baqueta. HAIR POLICE nuevamente acierta al desconcierto, destruye el tímpano.
Cuide su peinado…

4-KEN NORDINE

COLORS ( 1966 LP reeditado por ASPHODEL CD)

Alrededor de 1965 KEN NORDINE y su voz cavernosa trabajaba como locutor radial en una emisora de Chicago, cuando un patrocinador del rubro de las pinturas le encargó una paleta publicitaria. Nordine, en ese tiempo aficionado a la poesía de OMAR KHAYYAM, creó 34 alegorías con el color como tema central, dando origen al género del WORD JAZZ.
He aquí un ejemplo. VERDE: "Como una vibración intelectual, atascada en medio del espectro, el verde puede ser un problema; es que hay tantos verdes dentro del verde, y cada verde con un diferente coeficiente: está el verde que es verde por la envidia, ¡el verde estúpido!, pero hay un verde con integridad, un verde verdaderamente inteligente, ésa es la clase de verde para ti… y…yo…"
A estos maravillosos lyrics súmele ejercicios de jazz que van desde el cool hasta el be bop, incluya composición macabra (como las de las pelis de los KUCHAR BROTHERS) y salga a pasear con el amarillo (en problemas con verde), azul (en problemas con verde), naranja (simpático) y toda una gama colorida presente (hasta colores imaginarios como el "nutria").
Fantástica, atemporal, didáctica, ideal para el entierro de un teórico del color…

5-TOM RECCHION

I LOVE MY ORGAN (BIRDMAN 2004 CD.)

TOM RECCHION, el diseñador de portadas de discos (que incluyen hasta uno de la MORRISETTE), miembro en los 70 junto a CHIP CHAPMAN y LE FORTE FOUR de la imprescindible THE LOS ANGELES FREE SOCIETY MUSIC e inventor de artilugios tan extraños como fascinantes (the mock cello), entrega aquí su manifiesto al siglo XXI y lo titula con entereza: I LOVE MY ORGAN.
15 piezas de delicada, profunda e intangible factura con dedicatorias especiales a BRIAN ENO, TERRY RILEY, etc., donde tenues mantos de teclado se persiguen sobre scratches de viejos lp's (en su mayoría, de tinte tropical como en su CHAOTICA de 1986), que se superponen como loops en perpetuo movimiento, proponiendo la base rítmica y las teclas el ectoplasma que habita en una bella casa encantada, regentada por el susodicho quien le invita a bailar waltz en la eternidad. Una placa que medita entre la contemplación y discreta experimentación. Como un circo de pulgas: oír el zumbido de sus patas invita a imaginarse una "pssst samba"… Excelente.